本文目录

1. 草书的大草难写难认，主要用于书法演示是吗
2. 这幅狂草书法什么水平
3. 书法的线条揭秘，看看什么是书法的线条
4. 怎样才能在短时间内学会写绕笔字并写好

草书的大草难写难认，主要用于书法演示是吗

大草即狂草是书法艺术的最高境界，主要用于表达作者的心情、抒发个人的情怀及对自然的理解；

虞世南《笔髓论》释草篇中曰草即纵心奔放，……既如舞袖挥拂而萦纡，又若垂藤樛盘而缭绕。蹙旋转锋，亦如腾猿过树，……或如兵阵，故兵无常阵，字无常体矣；谓如水火，势多不定，故云字无常定也。

仔细研究虞世南的释草论，可以看出要写出精美绝伦的狂草，作者必须笔法精熟、精研各种字体、在书写时发挥“孙过庭《书谱》中草以使转为质、点画为情”的精要没有败笔，尽管字体势如飞虹、狂撒飘逸、飞龙在天，但仍然符合草书“使转为质”的规律，读者可以仔细观摩领会作者的心境，由此可见要写出符合大草要求的规范极其困难，怀素精通书法也只能在大醉时才能为之，普通人写仅仅是涂鸦！

这幅狂草书法什么水平

谢谢邀请！垂钓客近年专攻书法中的草书，对于草书的习研欣赏与评论非常感兴趣。对“这幅狂草书法怎么样”这个问题回答如下。

一丶书作不是狂草，只能算是今草(也即小草)。书写内容选自李白《庐山谣寄卢侍御虚舟》诗中选句“黄云万里动风色，白波九道流雪山”。

二丶欣赏与评价草书，必须明确草书草法的基本规律;必须能区分与明确今草丶大草的草法特征

(一)草书草法的基本规律

无论是今草还是大草，其草法规律的共同点是“连丶省丶变丶代”。

1.连:将一个字的笔画连起来书写，整个字几乎是一笔完成。其连的方法主要是靠笔画的旋转丶循环，靠牵丝的带动，一般多为圆笔，转折顿挫似有非有。草书在一定范围内增加书写中的牵连，使它的笔画丶结构形态千变万化。对于草书，我们通常更加强调与欣赏它多样的曲线美！

2.省:草书常常对有些笔画和局部丶偏旁或省略，或变化形态，而又不使字形有太大影响，省笔中有许多是因笔势连贯而产生的。草书在最大范围内省去许多不太重要的部件，有些笔画甚至浓缩至一点或一线，充分体现了草书的简约性特征。

3.变:笔画改成符号，省略笔画，有的字只作适当的小变化，但有的字变化极大，与原外形完全不同。这就要了解其演变过程，明白具体书写方法。

4.代:以特有的草书符号代替一种或多种偏旁或部件的写法，简化了用笔和字形，这种“代”是有法度的，不能随意混杂丶组合与代替！

(二)今草草法特征

1.今草常见的四个特征

1)两种起笔方式:一种是顺承前一笔顺势入笔，从表现形态上来看大都呈现为“露锋”，还有些笔锋的痕迹被藏于笔画中，这就是所谓的“藏锋”。收笔一般都会顺应行笔笔势而末笔相连，从形态上来讲，有时笔毫自然提收，有时顺势回带引出下一笔;有时向下一笔出锋引带。

2)笔画间运动纵横牵扯，使转为过。“草以使转为形质丶点画为情性”，这是草书大家前贤孙过庭《书谱》中所阐述的“使转”在草书中的重要地位之“使转”论！孙过庭在《书谱》中云:“使，谓纵横牵掣之类是也;转，谓钩镮盘纡之类是也”。孙过庭之“草以使转为形质”，指出了草书的根本笔法与主要特征，是由使转来完成与体现的。草书中众多的笔法变化，以及它的线性线质，都是在使转中进行，在使转中完成与实现！

3)笔连势接。草书书写中为加强上下字之间的联系，常常笔断意连丶笔连势接。第一种方式是采取末笔与首笔相连，即前一个字的末笔与下一个字的首笔相连接。这种连接通常有两种情况:一种为连写至下一字第一笔，一种是牵丝引带(萦带)。第二种为笔断意连，就是看似笔画断开，但实际上笔势仍在向下行走，从势态上来说，近者顺势远者呼应！

4)疾迟。疾和迟主要是行笔的快慢。行笔快，笔画飞动流畅;行笔慢，笔画有老练丶持重之感。需要明确的是，疾笔则笔画易于浮滑;涩笔则笔画易于凝滞。对于草书而言，疾是主要方法，但辅以涩笔可呈现别样的趣味。

2.今草的八种常见笔画

1)点:草书中的点起活泼字形丶调节气氛和节奏的作用。常见的有单点丶双点丶三点丶四点，书写时要注意用笔的起伏感以及相互应。

2)横:单横在字中并非孤立，常因为承上笔或接下笔出现起笔或收笔的虚尖。单横的书写要注意如下几点:一是逆锋或露锋入纸;二是空抢完成横竖交叉;收笔时稍驻即提笔或回锋收笔。多横相叠，有断有连，书写时注意长短丶轻重丶俯仰等变化以及入笔方式的改变。

3)竖:竖画书写时要注意中途不能过公扭曲，行笔要果断丶要沉着痛快。

4)撇:撇画有短撇长撇之分。撇画书写起笔可压笔顿势，以求厚实;也可顺接前一笔之势切笔而入;收笔可时而含住，显得意味悠长，时而果断出锋，显得用笔畅快。

5)捺:在今草逛草的书写中，一般将捺画写成反捺形态，书写时注意笔毫要有起伏感。

6)草书中的钩画许多都是由衷牵丝引带所成。

7)提:草书中的提画多和竖丶撇画等笔画连写，单个提画很少见。提画书写时一般是重顿轻提，渐行渐出锋，短促有力。草书中提画有时也与承接笔画进行连笔书写。

8)转折:草书的转折重在使转。孙过庭《书谱》有云:“草乖使转不能成字”，可见使转在草法中之重要，不能把握使转方法，就难于完成草书的转折环绕。草书使转以圆笔作绞法，以方笔作翻法。

(1)圆笔用绞:圆笔是指草书中的转折处呈现圆浑的形态，有立体感的状态，转折处圆转劲挺，古人称之为“折钗股”。用绞笔转变，笔锋如麻花状，拧着劲转锋，略加腕力，注意以下三点:重按轻转;提笔运行;分清主次。

(2)方笔用翻:方笔指草书转折处略呈方折形态，有方峻状态，能增加转折妍巧与灵妙的美感！康有为曾云:“方笔不翻则滞”

(3)绞翻并用:绞翻并用的情况在草书中很多，有的字形中上笔使转用绞，下笔使转即用翻，或时绞时翻，行笔自如，顺手拈来，常写才能从中找出规律丶运用熟练，笔下技法就丰富了。

(4)驻笔转折:驻笔转折是最方便的转折方法，初学者宜多用此法，笔锋在转折处略停取势，一驻即可不要提按下顿，驻笔的功用是调锋，锋面转过来，折笔就完成了。

(三)大草(狂草)草法特征

大草又名狂草，是最为恣势放纵的草书，为唐张旭所创。大草，顾名思义，即狂放不羁，跌宕纵逸。它与今草的最大区别除了字形大小之外，主要是指其部首省减丶字形夸张更加甚于今草，用笔速度极快，使转多变成为狂草的基本笔法特点。它的技法是五种书体中最丰富的，结字自由随机，起倒无常，险中求稳，离合生趣，甚至可以打破单字的结字方式，将几个字写成一个小组合。章法上更注重黑白的浑然一体，无论黑与白都有一种动态美，其要点在动态曲线的变化与空间疏密的跳跃，自由奔放的书写心态！

大草是一种观赏性极强的视觉艺术，表现手法也最多，可以集所有书体的技法于一身，变化也最丰富，可谓千古无同书！由于狂草高超丶深远的意境，对书家创作时情绪的培育和创作氛围的要求非常高。

大草从技法上来讲还是基于小草，只不过在“连”与“变”上有了更加明显与突出的改变！

1.连:狂草的连带一是单字内部连带增强，单字内部的笔画连带明显多于小草，且牵连线已与笔画无明显的区分;二是字与字牵连增多，即所谓的多字组合，狂草在书写中最大的因素是来自于情绪的表达，其书写速度明显快于小草，在连续不断的书写过程中，通过上下字的牵连来表现字与字之间的关系，是狂草的一个重要表现手法。

2.变:狂草的变是基于小草的形制，再加于书写时的“一泻千里”的情感表达而形成的更为夸张的于现。这种“变”，在单字内部夸张了疏密丶开合丶收放等对比关系，在字与字之间往往通过大小丶粗细丶欹侧等来表现。

三丶欣赏草书，应了解草书的结构与草书的章法

(一)草书结构的四大特点

1.疏密开合，极尽变化。疏，即距离远，笔画线条的布局松散一些;密，即距离近。笔画线条的布局紧密，与“疏”相对应。开，即开展舒畅，合，即收敛封闭。疏密开合是对笔画线条组合后所分割的空间而说的，空间分割一味追求平均就显得单调乏味，适当调整空间分割的大小对比丶疏密对比丶开合对比，就会形成一种节奏感，增加可往赏性。形成疏密对比一是自然形成丶二是有意误的营造。

2.欹侧俯仰，错综参差。草书单个形体强化以斜为正，强调单字结构中笔画的欹侧俯仰，挪移顾盼的姿态，这个草书飞动流畅的特点以及强烈的抒情性所决定的。草书欹侧俯仰的结构特点与草书盘曲的线条有着外型上和内质中的必然联系，因线条盘曲而多欹侧，草书斜中寓险丶险中寓夷丶险夷相生的势态，使得草书更具观赏性！

3.伸缩通贯，欲敛犹驰。草书字势挥洒舒放的同时，还要注意有紧险意趣。伸缩通贯，欲敛犹驰。疾快畅达寓于沉着收敛。

4.环绕交错，简约谨严。草书以盘曲环绕的线条为特征，但是不可主次笔画不分丶一味追求缠绵不休丶连绵不断。草书线条的环绕交错，要强调主笔与游丝引带这种次笔之间的关系。在彼此牵连与笔画中要注意字法的谨严！

(二)草书的章法

章法是指作品的谋篇布局，也就是古人常说的“分间布白”。章法是书法形式的最后集合。我们知道一件作品，特别是草书作品，一定是一个不可分割的整体，作品中的线条和单字构成都是为整体效果服务的，是整体不可分割的组成部分。章法构成的基本原则是“计白当黑”，或者说是执黑分白，是以黑色的笔墨合理地丶艺术地分割纸面的空白处，从而表现作者的审美观。对黑白进行艺术分割，这是所有书体章法构图的共同原理，任何书体都应遵循“字中之布白丶逐字之布白丶行间之布白”的原则(蒋和《书法正宗》)。

四丶对“这幅狂草书法”的评价

1.从字法来评价:本幅草书的字法还算中规中矩。但“色丶白丶沉丶雪丶山”诸字的书写略显不足！“雪”“山”二字草法有误，流的三点水草书欠妥(《草诀歌》云:有点方为水，空挑即是言)，“白”的末笔牵强(体势未完)。

2.草书结构的四大特点体现得不够！诸如“疏密开合丶极尽变化”，“欹侧俯仰丶错综参差”，“伸缩贯通丶欲敛犹驰”，“环绕交错丶简约谨严”都基本上未有明显的体现。十七个字大小丶长短丶粗细几乎相同，无明显的欹侧俯仰与伸缩参差，大小变化与疏密对比少丶对比不强烈，给人以单调之感！

3.墨法丶章法欠佳。墨色的“浓丶淡丶枯丶湿”体现不够;章法对黑白的艺术分割注意不够，“字中之布白丶逐字之布白丶行间的布白”的体现差距大。

4.“动”“风”二字形神兼备，让人“心摹手追”。

以上是垂钓客的一管之见，未必正确，偏颇之处，敬请方家批评指正。更多关于草书书法的悟空问答，请关注垂钓客的头条主页。如果您觉得本文对您有所裨益，请您点赞与转发分享！

书法的线条揭秘，看看什么是书法的线条

谢谢您的邀请和提问。关于书法与线条问题的回答，我在头条上说得真不少。昨天就回答了一个提问如何用线条欣赏书法的问题。

我的回答是，线条不是书法，书法也不是线条。没有一个线条像书法那样是有意象之美的。如果书法的笔法没有意象之美，真的就是线条了。

为什么书法不是线条呢？我们首先看书法的基本元素是什么？当然就是笔画。

笔画的基本元素是什么？当然就是起笔、行笔、收笔。书法的意象之美就是产生在笔画的基本元素之中的。

如果书法没有起笔、行笔、收笔的意象之美，那么，书法真的可以看作是线条的堆积了。

那么，什么是线条？线条这个概念有数学物理的线条，有绘画的概念。

我们所谓的书法“线条”当然不能与数学物理有什么联系，只能说与绘画有联系。

例如，西方有个画家，把线条类型化概括总结了一下，大概有十多个类型。

这些线条的类型我看了一下，与书法也不是一回事。

例如，直线、竖线、O型线、S型线、C型线、V型线、X型线、Z型线、U型线、M型线、N型线、J型线、L型线等等，其中V、Z、N基本上何以称之为类似线，C型线还可以看作上下左右4种类型线，也与U型线有一定的相似度的。

所以，这些线条的划分也不尽合理概括。

再说，书法的线条不是纯粹的“线型”问题，而是笔法、墨法和章法问题。

比如说，一个横的笔画，我们不能把“蚕头燕尾”给忽略了吧？竖画我们还要看是不是“垂露”和“悬针”的笔法。因为，我们欣赏书法既有局部的欣赏，也有整体的欣赏。

书法的整体主要欣赏其章法气势。而局部要写生笔法，要寻找“笔精墨妙”的力度和震撼性。这些都不是线条可以概括的。所以，把线条简单地与笔法混为一谈，就没有书法也没有线条了。

今天，题主给我们提供的书法作品局部，尽管我们看不到整体的，章法气势如何，但是从单字的笔法来看，还是很厉害的。

他的这个书法作品的笔法，虽然不是完全按照《书谱》的笔法，但是，笔法的起笔、行笔、收笔都有笔法的节奏和用墨的安排，这些笔法，就具有一种枯木古藤的苍老感，给人以历尽沧桑的抗争之感。

假如你用线条的眼光来看，能看得出来这样的意象之美吗？

线条是物象的轮廓。而书法的笔法本身是富有立体感。所以，我们欣赏书法，就要欣赏书法的立体感，而不是他的线型特点。

例如，我们看这个“秋”字，左边的“禾”字部，写得非常有动感和意态感。

笔画“竖”完全打破了一般有垂直度的写法，而呈现出弯曲的弧线，给这个字一个“永字八法”的“弩势”之美，这就是笔意。真个这个“禾”字部首，有一种欢乐的舞动之感，然后是，轻松写出“火”字部。

这个“火”字，也写的特别“火”，一唱三叹，像一个人在奔跑，特别是撇画的收笔部位，是一个高潮，他以“垂露姿”和隶书的笔意顿笔翻转，再写出最后一点。而这一点，也写的一唱三叹，起笔、行笔、收笔都有变化，特别是收笔部位，有欲罢不能之感，这就是书法的笔法之厉害。

书法的笔法，你永远不知道是如何变化，最后以什么意象。

如果用线条的眼光，我不知道你会怎么欣赏这个书法作品。

题主的图片中，这个秋字确实写的非常精彩。

透过以上分析，我们可以清晰地看得出来，书法的笔法，不是书法家在画“线条”，而是在“画”“心画”，这个“心画”可能不是书法家的绘画图像，但是，却是他说情感和思想的抒发。

例如，上面我们举例的“秋”字，这个字究竟是不是像我们欣赏的那样，是一个“欢乐之舞”的意象，不要紧，只要可以这样欣赏就可以，反正不是枯燥无味的“线条”，因为书法家的笔法都是很立体的。

这个书法作品并没有出现突出的墨法，但是，笔法非常丰富，他的笔法与别人不一样，往往有“回锋逆行”之势，所以，笔画很有；节奏和张力。

这是我又一次用笔法来解释书法之美，当然，这是远远不够的，因为，我们还有很多人总是把线条和笔法混为一谈。

一定记住：笔法就是笔法，不是线条。线条也可以出现墨法的变化，但是，书法的笔法要符合书法体系的特点。

例如，篆书、隶书、楷书、行书、草书这些书法又都有自己的笔法系统。

所以，我们欣赏书法的时候，还要加上书法系统本身的形式之美。比如说，草书就不能写篆书那样大“线条”。隶书就不能写楷书那样大“线条”等等。

但是，无论你写什么线条，也不是随随便便就会成为书法，这也是为什么有些人所谓的“书法”，根本就不是书法的原因。

怎样才能在短时间内学会写绕笔字并写好

所谓“绕笔”，应是书法特别是草书中对笔锋的使转、折返之法的运用。听听看看两位大咖是怎么说怎么写的吧：

唐代大草书家、书法理论家孙过庭是这样认为的：“余志学之年，留心翰墨，味锺张之余烈，挹羲献之前规，极虑专精，时逾二纪。有乖入木之术，无间临池之志。观夫悬针垂露之异，奔雷坠石之奇，鸿飞兽骇之资，鸾舞蛇惊之态，绝岸颓峰之势，临危据槁之形；或重若崩云，或轻如蝉翼；导之则泉注，顿之则山安；纤纤乎似初月之出天涯，落落乎犹众星之列河汉；同自然之妙有，非力运之能成；信可谓智巧兼优，心手双畅，翰不虚动，下必有由。一画之间，变起伏于锋杪；一点之内，殊衄挫于毫芒。况云积其点画，乃成其字；曾不傍窥尺犊，俯习寸阴；引班超以为辞，援项籍而自满；任笔为体，聚墨成形；心昏拟效之方，手迷挥运之理，求其妍妙，不亦谬哉！”

而怀素的天下第一草书自叙帖，却是纯靠线条的神奇效果和字形章法的无穷变化而又合丝入矩来取胜。或具寒猿饮水、壮士拔山之态；或如弯弓之弦、紧崩欲弹之钢丝；或似急风暴雨、驰毫骤墨之雷电；或象奔蛇入草、惊鸟投林、盘龙之飞舞。

《自叙帖》一改晋人笔法，将铁线篆技法引入草书，用细笔劲毫写大字，笔力圆润细劲遒逸，如曲折盘绕的钢索，收笔出锋，锐利如钩斫，真所谓"铁画银钩"是也。结体灵活多变，宽处可以走马，密处不使透风，恬淡处如闲庭信步，快意处如暴风骤雨。全卷强调连绵之势，运笔上下翻转，忽左忽右，起伏摆荡，其中有疾有缓，有轻有重，像是节奏分明的音乐旋律，极富动感。此外若有点画分开者，则强调笔断意连，以求生生不息的笔势。笔锋回护钩挑，一字、一行，乃至数行之间，点画都相互呼应。通帖于规矩法度中，变幻莫测，神采熠然，是草书艺术的极致表现。

好了，文章到这里就结束啦，如果本次分享的看看什么是书法的线条和草书线条翻转怎么弄好看问题对您有所帮助，还望关注下本站哦！