本文目录

1. 如何拍摄美丽的花海照
2. 桥边风光怎样拍摄好看
3. 在现代园林设计中，怎样达到最好的纹理和形状效果
4. 如何画好景观手绘

如何拍摄美丽的花海照

花海，如银河落地，彩霞铺陈，云蒸霞蔚，蔚为壮观。

拍花海要突出“海”的气势，宜用小光圈，大广角，拍出花海的宽广、大气。

但有时只拍场面，也未免单调乏味，也可在合理安排前景，突出主体的同时，带出花海悠远的感觉。点面结合，更有韵味。

有时登高俯拍与放低角度仰拍会获得不一样的效果，俯拍显全貌，仰拍出气势，各有韵味。

不同地势，不同品种的花有不一样的拍法。拍草原上低矮的野花宜放低角度，拍向日葵等高大花株的花常要抬高角度。山上的花海要分折山势，因地构图。

光线的应用也很重要，侧逆光更能出奇妙的光影效果。

总之，拍花海在考虑环境、品种特点的同时，还需综合考虑角度、构图、对焦、用光等环节，多拍多试，才能出好作品。

下面是我拍的几组花海，水平有限，也不甚满意，抛砖引玉，望朋友们多批评、交流。

——草原花海

——成都平原的油菜花

——山里野花

——马鞭草花海

——虞美人花海

——金鸡菊

——中华龙桃花海

——向日葵花海

桥边风光怎样拍摄好看

你问我答，正巧手头存着三张手机拍玩，桥边的照片。我认为，拍摄桥边风光主要有三个角度：

一、顺拍桥面（图一）。将两边的桥栏杆作为引导线，体现出桥的纵深感。如果在尽头出现醒目的人影，则更会活跃画面。

二、从侧面拍（图二）。借用前景，从侧面可以拍到大桥整体轮廓之美。如果风和日丽，能拍出河中倒影，水中有鸟或游船，则是上乘佳作。

三是四十度左右视角拍摄（图三）。能较好体现桥及周边环境，也能拍摄比较长的大桥，未拍到的部分，给人一种想像空间。

当然，亿万座桥边亿万种情况，拍摄者要灵活结合桥的位置、高度、长度以及周边环境、天气等，选择合适的角度，定能拍出满意的作品。

在现代园林设计中，怎样达到最好的纹理和形状效果

您好！

我是一名景观设计师，目前担任JRVS吉尔维森创意总监，很高兴看到您的问题，我愿结合自身经验，与您分享我的看法。我总结出两点：

一、从材料属性和功能上的设计要求

现代园林景观设计，要达到最好的纹理和形状效果，就要研究物料材质的特征，以及艺术特征。

我认为，最好的纹理，一定是符合人的感官需求的。比如说设计中，铺装石材的纹理，在总体的样式就有工字铺、人字铺、对缝铺等多样的呈现，铺贴方式的不同，能够在大面积上引导和影响人的视觉感受。然后对于每一块切割加工过的石材，面层通常又有光面、烧面、荔枝面、自然面、蘑菇面、毛面、剁斧面等多样化的打磨处理，在细节和局部，又会给人带来不同的纹理感受。最后还要考虑环境功能，特殊条件下，石材的纹理又有不同的要求，比如说，场地存在明显高差处，或者才台阶、斜坡、转换平台的使用上，石材的面层效果就需要做防滑防摔倒的处理。在靠近水边的区域或者在水景底部的石材，为了反射水的透彻与光亮，可以结合一定的光面石材来设计。

二、从艺术构成和视觉审美上的设计要求

现代园林景观设计，为了达到您所说的较好的形状效果，通常会采用点线面的构图方式，点线面的构图，最深的理论来自于包豪斯学者、教育家康定斯基，其理论要点多被采纳为现代构成的原理，总体而言，设计需要打破对称的样式，注重均衡感、和谐感、空间感、张力感。例如，直线的特点是刚硬的，具备男性色彩，从作用力上考虑，同时是静止的，没有受到外部环境因素的干扰。而曲线的特点是柔和的，具备女性色彩，从作用力上考虑，同时是运动的，容易遭受外部环境因素的影响而改变。另外，现代人们工作节奏飞快，多数人没有时间静下心来品味生活，园林景观设计就不应该复杂、繁琐，而趋向于极简主义。

纹理的空间感：

纹理的像素感：

纹理的龟裂感：

纹理的位移感：

纹理的维度感：

纹理的科技感（二维码）：

纹理的流动感：

纹理的过渡感：

最后，希望对您有所帮助。

期待您的关注，与进一步交流讨论！

如何画好景观手绘

写生的话建议多观察，先不要急于上手去画，要先观察在起稿，不然的话，你画起来就很麻烦。

临摹的话建议先了解建筑结构学的一些基础知识，特别是透视方面之类的，这个一定要扎实，不然的话，在临摹中你的空间感和透视感就会跑偏，让人看起来布局不舒服。大量临摹，大量的去画。初学者可以用手绘本或者A4纸去画，时间最好控制在15-20分钟，可以先不用要求太高画的整体质量，先把空间感给把握好，这样就可以提高你手头的熟练度。等达到一定基础后就可以再进一步的去观察细节。平行、垂直、透视线。两点透视：①垂直、②透视线。一点斜透视：①垂直、②透视线、③斜透视的空间关系。这些是画景观的最重要的东西了。颜色方面就很好解决了，一般绘画者的色彩认知感还是不错的。

关于怎样达到最好的纹理和形状效果到此分享完毕，希望能帮助到您。