人体油画和人体雕塑哪个更有艺术性为什么
7792023-08-24
style="text-indent:2em;">其实油画颜料怎么调粉色的问题并不复杂,但是又很多的朋友都不太了解油画撒粉怎么弄好看,因此呢,今天小编就来为大家分享油画颜料怎么调粉色的一些知识,希望可以帮助到大家,下面我们一起来看看这个问题的分析吧!
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油画颜料的调色方法:
1、首先两三种颜料在调色板上调和就行。掺入的颜色一般不要超过两三种,初学者如果颜色加的太多,就是脏,也达不到自己想要的色彩效果。
2、初学者在临摹油画调色的时候,要先观察,画面上需要什么色彩,就不断尝试在调色板上调出来,再将色彩画在画布上,看一下是否对。一般都会不对,需要多试几次才能找到正确的颜色。
3、在初阶段的时候,不要敷衍凑合,一定要把颜色调对,这是基本。要大胆,不要怕把颜色弄脏。
4、把固有色或者大色块调出来后,开始上过渡色,这一阶段开始丰富色彩的互补色、同类色加环境色等,然后开始调试高级灰等色彩,不断的丰富色彩。
粉色是介于大红色和白色之间的一种色彩,现实生活里,桃花,樱花基本都是这种色彩,有时形容婴儿的肌肤也用粉嘟嘟来形容,这种色彩看起来非常漂亮,又有深刻寓意。粉红色在色彩学里,给观者传达出的是明快、活力、水灵、青春、温馨的心理感受。
高更《恋人》
尤其许多小女生,非常喜欢这种色彩。可以说,粉红色是一种属于年轻人的色彩,拥有这个年龄段人的所有审美特征。
前边已经说了,粉色是大红和白色调配而成,因此,只需按比例调和这两种色彩就完全可以得到漂亮的粉色。
巴齐耶《游泳》
但在油画创作中,还要参照绘画对象来进一步调制粉色,让粉色偏红或者偏白,主要目的是调制出的粉色既能准确表现要画的物象,还要色调跟周围环境色彩达到和谐,不能让粉色过于突兀地展现在其它一堆色彩里,破坏画面整体结构。
如果必须用大面积的粉色来画,那么,周围必须用冷色调的色彩来把粉色压下去,让色调趋于平衡,也能缓解观者的视觉感受。
巴齐耶《粉色裙子》
许多油画大师都是这样搭配颜色和布局的。我印象很深的是印象派画家巴齐耶,他非常善用粉色,曾经画了一幅《粉色裙子》,颜色搭配和构图都很巧妙。近景是一名坐在石墩上的,穿着粉色裙子的女士侧影,远景是一片白色的房子,两者开起来混沌一片,没什么层次感。
布格罗《等待》
巧妙的是,巴齐耶给中景安排了几株墨绿色的松树,一下子把远景和近景衬托出来了,让画面的层次感呼之欲出。这就是色彩的魅力和作用,色彩若用得好,往往能体现出神奇效果,甚至比挖空心思构图都要变现力更强一些。
国画偏重写意,对造型结构和立体感效果的要求不是那么严格,在画面中主要传达一种趣味和神韵,又由于宣纸吸水性很强,渍化效果好,能较快形成墨韵,因此,在具体技法运用上,皴擦点染完全能表现出国画韵味的要求。
提香《花神》
但油画不同,油画是13世纪末期,从蛋彩画的基础上改进后而来,在形成之初,油画就模仿古希腊古罗马时期写实性和立体感极强的雕塑来创作,之后又参照现实中的人物和静物来创作,并追求客观的真实性,这就给油画设立了一个标准,那就是:以形传神,追求逼真的写实性和强烈的立体感,是油画的核心。
因为有这样的艺术要求,所以,油画创作的技法相比国画要丰富很多,总共有10多种技法,经常使用的有这么几种。
弗洛伊德《傻笑的女孩》
一,线
线在古典油画中,是一种非常重要的造型手段,实际上,跟中国画里的线条勾勒造型没有多大区别。早期的油画家在创作时,首先要画好底稿,就必须先用纤细的线条来勾勒出造型,然后才画。从后印象派之后的油画创作中,线条的作用更明显,是因为油画吸收了东方绘画的线性语言,突出了油画的写意性,对线条的依赖更加明显,像莫奈、梵高、马蒂斯、毕加索等大师,都喜欢用形态不同的线条来造型。
鲁本斯《化妆的维纳斯》
二,挫
挫是油画染色的一种方法,与国画中的皴法有些类似,都是平握着画笔,用逆锋的方式运笔,运笔有轻有重,有快有慢,因为笔根和笔尖蘸取颜料的多少不一样,染色时就能体现出富于肌理效果和变化多端的色差。
雷诺阿《船上的午宴》
三、拍
拍是一种染色方法,是用平头画笔蘸取颜料后,在画面上有节奏的拍打,从而形成深浅不一的色调。拍能有效衬托画面的肌理效果,还能补救一些败笔,比如,画面有些地方色彩和笔触过于显眼的话,就用拍的技法来遮盖。
蒙克《生命之舞》
四、扫
油画里边常常不止一个色块,如果两个色块之间的色调差异过大的话,看起来会不和谐,这时,就需要用“扫”这种技法把它们衔接起来,让它们看起来自然一点。同时,扫还能抹平色块上过于明显的笔触痕迹。
梵高《岩石》
五、涂
涂在油画中非常重要,是产生色块的技法,如同放大版的挫法。在表达不同韵味上,有薄涂、平涂和厚涂三种方法,薄涂是用调色油把颜料稀释后涂抹在画布上,看起来是半透明状的。平涂就是均匀涂抹,画面上看不到较为明显的颜料厚度,像古典油画常用这种涂法。厚涂就是要在画布上能看到颜料的堆积感和体积感,像梵高喜欢用这种涂法。
1定妆是油彩面部彩绘中非常重要的一步,可以保持彩妆持久并且不易脱妆。2油彩面部彩绘需要用到油画颜料和专门的调和介质,所以定妆也需要用到专门的定妆粉,它可以在不影响彩妆颜色的情况下让彩妆更加持久。3在定妆之前,需要将彩妆吹干,然后用刷子或软性海绵轻轻地扫上定妆粉,稍微按压一下,待数分钟后轻轻用刷子扫去多余的粉末即可完成定妆。总之,油彩面部彩绘的定妆是必要的一步,需要使用专门的定妆粉来保持彩妆持久。
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