本文目录

1. 如何快速让字变得好看
2. 艺术签名的漂亮字体怎么练成的
3. 怎样写字好看
4. 如何做出好看的字体设计

如何快速让字变得好看

我是一人。练字一定要调整心态。

练字是一件“苦闷”的事，但是练字是一件“苦中有乐”的事。

持之以恒的练习，是最快速的让字变得好看的方法。不经常写字就是会退步的。

这不是傻话吗？到底要多久，用什么方法，有什么干货技巧。写字是肌肉记忆，正常写字，不管是毛笔还是硬笔，基本上不会超过1分钟。

一笔一划的书写唐楷的时候，有可能边写边思考字的结构。如果是行书草书，边写边思考，一直写一直思考，这样写出来的行书和草书，不会很好。

世人皆推崇王羲之《兰亭序》，相传是王羲之喝了点酒，微醺的时候所写。

王羲之有点醉，写《兰亭序》时候完全靠着“手感”，这没有多么神奇，肌肉有了记忆。简单的说就是王羲之练字练得多。

练字和想要把字写好一定要先有心理建设：需要通过有计划的刻苦练习才能把字写好。有了这个心理准备，才能更好的说方法。

那就讲讲方法，毛笔和硬笔有异同，我们以毛笔字为主。

书法一般3个方面：笔画、结字、章法。

首先：毛笔字先要通过大量的练习，把基础笔画的质量写好。笔画写得过关，字不一定会好看。但必须先练基础壁画。

上图是田英章楷书汉字基本笔画，很多人觉得田英章写“钩”跪笔弹锋是错的，我们学习书法，取他人所长比较重要。

其次：字的结构，怎么结字。

有各种书籍：比如《欧阳询楷书结体三十六法》、《黄自元间架结构九十二法》。

字的结构了解透彻，笔画可以写得不怎么好，字也不会特别难看。

启功先生的字就是笔画处理有时候不细致，但是他的结构非常的优秀，集合众家之长。《欧阳询楷书结体三十六法》、《黄自元间架结构九十二法》等等这些书籍有字结构的通则，但是要背要消化，需要大量时间的练习。

最后：章法。前面两个能够做好，很不容易，章法对于大部分初学者根本用不到。

我们当代社会，生活节奏比较快，人们需要快速看到进步和改变。书法这种白纸黑字不五光十色的事情，需要大量时间练习的事情，实在不受那么多人喜欢。

我们当代学习书法，最重要的是调整心态，因为很多人觉得字写得好看是件好事，但是字写得好看并不是很重要。如果需要花费大量时间精力金钱才能把字练好，那更加是不值得的“投入投资”。这是社会现实。

加油，喜欢书法的人，加油，坚持练习学习书法的人。

以我仅有的知识，尽可能地客观求真。

能力有限，也有一定的取舍。如有补充，欢迎大家一起讨论，一起进步。

我是一人，喜欢书画和艺术相关，关注我。

艺术签名的漂亮字体怎么练成的

学习艺签需要具备基本的艺签常识和一定的书法功底（不需专业书法，艺签和书法是两门学科）。

艺术签名的基本笔法建立在行草字体之上，所以对楷、行功底要求不高，但是行草书必须扎实，好多人说看不懂艺签，这与个人书法知识储备有关，这也正是很多设计师无奈的地方。

稍微再讲深一点点吧！

艺术签名古已有之，但大多是在书画家圈子流行，不普及普通人。

大约三十年前，香港明星行业兴起，许多艺人为了追求个性，除了着装打扮与众不同，对签名也开始有个性化的要求。艺术签名从此进入大众视野。

从某种角度来说，艺签在现代的发展是得益于明星行业。

目前大众能看到的艺签总体水平还比较低下，大多数网上看到的都是非专业设计师的作品，所以容易引起大众误解，以为艺术签名就是瞎涂乱画。

尤其是某手短视频平台近年兴起。掀起一股无理长横签的风潮，只要是签名，不管三七二十一底下先拖一横再说，这种毫无设计性的签名，只要写字好看的人都能做到。

由于大众对艺签的了解过少，致使无理长横签畅行于各大平台，头条上一抓也是一大把。经常遇到特意要求设计无理长横签的朋友，圈内其他老师对此也表示很无奈。

大众对艺签的深入理解，还需要很长一段时间，这与大时代背景有关，多数资深的设计师，年龄偏大，不懂互联网工具，而懂互联网工具的多是不懂艺签的九零后，零零后。

很多所谓的设计师，没有经过专业学习，连基本的艺签常识都不具备，所以很难设计出好的作品来。

比如说很多野路子设计师，不知道艺术签名的基本概念，见客户就问你要商务签还是艺术签？其实艺术签名是一个总体概念，包含所有签名的种类，商务签就是艺术签功能分类的一种。

所以，在学习艺术签名之前，需要加强学习艺签的理论知识，夯实基础。正如前人所说，任何一门艺术如果不能上升到理论的形态，形成一套系统的学科语言，都不能称之为艺术。

其次才是技术学习。

以上。

怎样写字好看

写不好字真是苦恼，虽然用尽心思，但往往写出来差强人意，在别人面前拿不出手尚为小事，有时一手烂字对升学、就业、职务升迁还真有那么一点点影响！有些朋友写楷书则不如行书，写行书又不如草书，草书则又不如天书......反正是不管写什么，都是不知所云！

其实就常人写字而言，一般是为了实用，首先是要求好认和不写错字，其次在于书写的美观流利。用这两条标准来衡量，写成行楷最为合适。写楷书则太慢，实用性不够；写草书虽然美观流利，但不便于认识。

写行楷，要遵守楷书的基本笔画和结构规律，并增加一些笔画连写和适当的草书笔意（减省、呼应等），基本上能认识楷书就能认识行楷，因此满足第一条要求。

在书写的美观流利上，行楷增强了流动性，增加了笔画之间的呼应关系，更加鲜活灵动，还可以适当将一些字作一些大小对比，突出一些长笔画，则更加美观。

所附图片即为钢笔行楷，小编认为实用性的字，照这样写就很棒！普通人能把行楷写好就够了，别去折腾其他！

如何做出好看的字体设计

字体在设计师这里被称为美术字，也就是说通书法中讲究的“法”是不同的结构和关系。你可能会看到一些设计师用书法的形式来做美术字，或者是直接就用书法来和设计结合，那这两种的区别在于，美术字是服务内容的一种抒写方式；而书法本身就是内容。

讲到这里就明白如何做出好看的字体设计也是根据内容来进行分析的，比如冰川主题的海报是否考虑冰水质感的字体；雾霾天气的海报是否考虑模糊识别的字体来强调雾霾带来的视觉以及呼吸障碍等。

美术字也不是随意涂画的，它首先根据内容去进行一个大致的风格判断，然后在字体的基础上开始联想它的演变可能，这里就会用到平面构成的理论知识了。在设计基础里有平面构成、立体构成等理论来帮助设计师在基本图形上展开联想以及练习造型的能力。

所以字体设计的想好看了，不仅需要一定的分析方法，还要具备图案的联想构成和造型能力。

做好一看字体，可能需要一些平面设计的学科理论，也可以采用书法艺术中的理论。与场景结合改变字体原本的框架，比如：漫画画风、儿童手绘风、涂鸦风、几何结构等。通过不断的草稿绘制和细节修改，来完善字体上的可读性和美观性。

好了，文章到这里就结束啦，如果本次分享的字体个性怎么弄好看的和如何做出好看的字体设计问题对您有所帮助，还望关注下本站哦！