本文目录

1. 极简摄影怎么拍好呢
2. 如何在简陋的环境拍出有艺术感的照片
3. 随手拍下的素人照，怎么修图变成大片
4. 人像摄影，常见的照片风格是什么后期修图思路有哪些

极简摄影怎么拍好呢

简是极美荒是大美

极简摄影如何才能拍好？拍出特有韵味？拍出简中所涵的深层意境？其实这是一个蛮大的问题，正如简而不简，简中见大。是你对事物观察后的高度浓缩，是摄影师对生活的提练，却如影象反复推敲后凝成的诗。

我常常愿攀爬在荒芜的高原，我爱细看那山顶晶莹的白雪。每当我走进荒野大山，就如同沉浸在美的海洋，每当爬上雪山之颠，我感到象洁白雪花在蓝天飞舞，而后去无数次想象、观察，不断推敲和拿捏，去捕捉最最闪光之点，去反复琢磨如何构图

其实你当你脑海中有了成熟的形象就巳不是简单而是洁净，更不是荒芜而是大美。我捧起叮咚作响的溪水，清洗出一颗清纯之心，我采撷坡上朵朵小花，芬芳滋润了全身。

在这苍茫天地间，等待那一树一草一花，素心飞翔，当我千思万虑捕捉到简洁的画面，就会感到此刻活出一份淡雅清芬。

在这清凉世界里，静看四季有红有绿有黄，极简大美，我觉得一种深情在温暖支撑着前行。

我终于明白，简是雅，荒是美。

为何每次相遇眼里会含泪花，因为我深爱着这片土地！??

如何在简陋的环境拍出有艺术感的照片

视觉艺术的魅力之一，就在于创作者将自己的艺术修养和审美意识，通过看似平凡的视觉元素，表达出不平凡的思想，从而引起观者的视觉和思想共鸣。当然，摄影艺术同样具有这种魅力。

人像摄影中，很多摄影师在环境选择的时候，比较喜欢选择简陋简洁的环境来拍摄，比如锈迹斑斑的金属管道、古老的墙壁、房屋废墟等，但拍摄出来的作品，其效果非常好。

然而，有的摄影师，也学着别人去选择这样的环境来拍摄人像，其效果并没有别人拍摄的效果好。这到底是为什么呢？

其主要的原因，就是摄影师的文化内涵和艺术修养的差别，好的摄影师，最擅长的就是把普通简陋的环境，拍出很具艺术气息的视觉感。这除了有较深的艺术修养和较高的审美能力以外，还善于运用光影来塑造作品的艺术感。

拍摄人像，拍摄环境对作品的氛围渲染和作品内容背景的衬托都起着非常重要的作用，不可忽视。

视觉艺术，主观性比较强，要利用简陋的环境，拍摄出有艺术感的照片，关键是看拍摄者如何去理解和把控自己的表现目的。

艺术感是一个大范围，不同的人对艺术感的理解不同，欣赏美的角度也不同。有的人觉得人物服装之美更具有艺术感，有的人觉得光影运用得有艺术感，有的人觉得构图很有艺术感，有的人觉得模特的动作表现有艺术感，等等。

不同的主题和主体，所呈现的艺术风格和视觉感有所不同。那么相对于的表现形式也有所不同。

因此，要把简陋的环境表现出艺术感，没有确切的答案。但我们需要从以下几个方面去思考：

第一，明确主题，找准表现风格。

在拍摄之前，都要有一个明确的主题内容，有了主题内容，才会有明确的拍摄思路和风格表现。如果一幅作品，连基本的内容都没有表现出来，一个明确的视觉风格也没有。这种作品肯定是没有艺术感。

第二，作品所呈现的视觉元素要有美感。

在视觉艺术表现上，艺术感必须包括视觉上的美。如果在视觉上都没有美的享受，那就谈不上什么艺术感。这种视觉上的美，可以是人物的外形线条之美，可以是人物动作曲线之美，可以是背景的简洁之美，可以是光与影的结合之美，可以是色彩的和谐之美，也可以是元素之间的构成之美，等等。

第三，善于运用光影塑造艺术美

摄影就是玩光的艺术，这句话简洁明了的讲出了摄影艺术的重点。虽然拍摄的环境很简陋，哪怕是一面陈旧的墙壁，在光影的刻画下，也能呈现出独特的美，关键是看拍摄如何去审美。

第四，遵循艺术感核心——统一和谐

不管什么样的艺术形式，要不管是什么样的艺术内容，必须遵循和谐统一原则，没有和谐与统一，任何艺术感都不存在。因此，在运用简陋的环境拍摄人像时，要注意主体人物的动作、服装是否与环境统一和谐。

第五，不要为了艺术感而艺术

在拍摄人像时，自然生动才更美，不仅让主体人物与环境自然结合，而且人物的动作和表情也要呈现得自然生动。

总之，人像摄影的艺术感，体现的因素和方面很多，环境的选择只是其中之一，关键在于摄影师如何去理解、审美、表现等，没有明确的规定和方法。如何过真有某个或几个方法，那就会失去视觉艺术表现的意义。

脑摄狼图事界，爱好摄影，且擅长后期处理，敬请关注本头条号！

随手拍下的素人照，怎么修图变成大片

手机后期制作“人物幻影写真”;

随手拍的素人照有很多种，反正就是看上有点普通，想通过后期修出“大片”感，方法有很多，但也要根据原图来决定做怎样的后期修改。

不露脸，只有肢体动作，往往是一种表达情绪的拍摄方法。

既然是想通过肢体表达情绪，加上背景很干净，小月尝试“加大”情绪的表达。

放大肢体的动作。并配上一段文字，一张情绪感很强的图文画面就完成了。

这种给照片加影子的方法，比较适合一些人物特写，让普通的素人照，变成写真大片，手机后期就能完成。

具体的后期方法，小月拆解成详细步骤，有兴趣的伙伴可以跟着一步步制作。

手机打开（或下载）picsArt，手机后期创意特效工具（提醒，免费下载，但在使用中如提示“免费试用3天”请直接跳过或关闭，可继续使用免费素材）。

1－手机打开软件，点击下方“+”

2－点击“编辑”或点击右上角“所有照片”（新版）

3－从相册中找到人像原图，点击插入

1－点击“添加照片”

2－再次选中人像原图

3－点击右上角“添加”，则可看到两张同样画面，一大一小

1－点击“混合”工具

2－选择适合的合成效果“此处选加亮”

3－将小图人像拉伸至比原图人像还大

4－点击“不透明度”按钮

5－向左调整不透明度，将大人像透明度降低至半虚化

6－点击上方“修改”工具

7－选择“橡皮擦”按钮

8－将两个人像重叠位置慢慢擦除（露出下方相对清晰的人像）

9－点击右上角“对号”

10－点击“应用”

1－点击右上角“右箭头”

2－选择“保存”即可成功存至手机相册

以上我们通过详细的四步，用手机制作了一张“幻影”写真人像效果，方法其实不难，只需操作一两次就能实现。

关键步骤在“影子人像”的摆放，以及擦除的位置，可以让画面更有层次感，需要根据原图来决定。

图文制作｜岳小月原创

以上内容如有帮助，欢迎点赞，留言，转发，是对小月最大鼓励。想了解更多手机摄影技巧，创意后期，欢迎关注。

人像摄影，常见的照片风格是什么后期修图思路有哪些

“永辉的西西里小院”来帮你回答这个问题，我是一名自由摄影师，有关人像摄影常见的风格，以及后期修图思路的问题，谈谈自己的看法，仅供参考。

人像摄影按照照片色调风格划分，会有很多种，比如复古，怀旧，田园风，小淸新，日系风格，欧美，咖啡厅，胶片风格，黑白片等等。当然还可以按照用途来划分，也可以分为纪实，广告，抽象等等不同的风格。我在这里主要讲一下在色调上的区别划分，尤其对于人像摄影，每个人的视觉喜好不同，所以在后期修图过程中也要根据顾客的需求不断做出相应的调整。

下面我用一张图片来举例说明一下：

修图思路：

首先，在没有跟顾客沟通的前提下，我们对照片先做一个最基础的调节，将RAW格式用LR打开（我一直用LR做第一步的调色，当然也可以用其他工具），把曝光，高光，色戒等等，根据自己的习惯做一个最基础的调整。输出jpg格式，用PS做一下二次构图，皮肤处理，画面整洁等做一下调整。

然后，这时就可以把片发给顾客了，询问顾客喜欢什么样的风格，让顾客发给你一张她喜欢的色调风格，根据客户的要求进行调整。（如上图所示，顾客喜欢低调，色彩偏暖一点，突出人物）

当然，摄影师也可以根据自己的眼光帮顾客修图，也许顾客会喜欢你的风格。

修图软件：不限制使用什么软件，最初的调节基本上是尼康或佳能自己的软件，或者用LR，然后用PS做精细修图调节。

以上就是我在照片风格和修图思路上的一些个人观点，仅供参考。如果您有更多的想法或办法，可以在评论区留言，共同探讨人像摄影的风格和修图思路。谢谢！

关于简化照片风格怎么弄好看到此分享完毕，希望能帮助到您。