本文目录

1. 油画风壁纸怎么做
2. 画油画的基本步骤是什么，怎样画好油画
3. 国画讲究的是皴擦点染，那么油画有哪些技法
4. PS几步后期调色朦胧油画感照片效果

油画风壁纸怎么做

制作油画风壁纸需要以下步骤：

1.选择一张高清的图片作为基础：可以从网络上下载一张高分辨率的图片，或者使用自己拍摄的图片。

2.调整图片色调：将图片的色调调整为暖色调，使其更接近油画的色调。

3.修改图片细节：可以使用Photoshop或其他图像编辑软件，对图片进行细节的修改，比如增加一些深色或浅色的细节，使图片更加生动。

4.应用油画效果：使用Photoshop或其他图像编辑软件，将图片应用油画效果，比如笔触、纹理等。

5.调整图片细节：对图片进行进一步的微调，如增加对比度、调整亮度等。

6.调整尺寸和分辨率：根据需要，将图片调整为所需的尺寸和分辨率，以便作为壁纸来使用。

7.保存图片：最后将图片保存为所需格式，如JPEG或PNG等。

以上是制作油画风壁纸的一些基本步骤，具体方法可以根据实际需要进行调整和优化。

画油画的基本步骤是什么，怎样画好油画

关于这个问题，我之前写过油画制作的基本方法的文章，感觉与问题的前半部是一样的，油画的创作过程经过上百年的探索与实践，有一些基本操作环节，不同的绘画技法可能在实操中有所区别，但油画绘制中的基本步骤是不变的。

起稿

绘画作品的起稿最重要的是要把握好物体在画面上大的构图位置和比例关系。我一般是直接使用木炭条或者铅笔直接在画布上起稿，有的画家直接用素材照片通过投影仪进行放大，投影到画布上，再勾勒轮廓，这样做可以，但是在放大倍数较大时，则会使被绘制的对象产生变形。

定稿

在初步的稿子画到画布上后，通常要对画稿进行一次调整修改，然后定稿，我通常直接以颜色调松节油在画布上勾画轮廓，有时用丙烯颜料定稿，这样画稿可不受后面油色的影响。定稿的色线有一部分会保留到最后，所以应预计到其效果并加以利用。

铺色

定好画稿后就可上底层色，根据“肥盖瘦”的层次规律，上色时一般先用松节油调颜色，薄薄地大面积铺底层色，很快地画出大的色彩关系。铺色时不必考虑过多的具体形体关系和细部色彩变化，要把握好整体的色调倾向。铺完底层色后如不接着深入的话，要用画刀把厚的颜色刮去，以便下一次继续画覆盖层的颜色。

深入

铺好底层色后就可以进行局部深入刻画，这时我一般用025漂白亚麻油把要深入描绘的部分刷一遍油，使局部湿润，绘画时要注意协调色彩、虚实、明暗、空间的几种关系。每个人对颜色的感知不同，这阶段调制颜色也是很重要的，这一过程会反复多次。

调整

所谓调整就是从整体到局部，再从局部到整体的过程。要检查一下大的色调和色彩关系是否正确，造型上是否有毛病，细节描绘是不够还是过分，或者说虚实关系如何等等。在需要重画的地方，修改前应用画刀或砂纸将原先的颜料打磨一下，处理好，重画时要先用025漂白亚麻油涂一遍，也可用局部点画的方法来调整。作品完成后别忘记签名，要带有自己的个性特征。

上光

上光的目的在于统一画面的光泽并起保护的作用。完成后的油画作品经过一段时间的干燥后应及时上光，我一般使用丙烯上光油，上光前要将画面的浮尘去掉，使用排刷涂抹。一件油画作品上光完成后，整个制作过程也就基本完成了。

以上是画油画的基本步骤，至于怎样画好油画？画家要经历素描、色彩、构成、户外写生等几方面的系统训练，才能具备画好油画的技能，光说不练没有用，实操是最重要的。

国画讲究的是皴擦点染，那么油画有哪些技法

国画偏重写意，对造型结构和立体感效果的要求不是那么严格，在画面中主要传达一种趣味和神韵，又由于宣纸吸水性很强，渍化效果好，能较快形成墨韵，因此，在具体技法运用上，皴擦点染完全能表现出国画韵味的要求。

提香《花神》

但油画不同，油画是13世纪末期，从蛋彩画的基础上改进后而来，在形成之初，油画就模仿古希腊古罗马时期写实性和立体感极强的雕塑来创作，之后又参照现实中的人物和静物来创作，并追求客观的真实性，这就给油画设立了一个标准，那就是：以形传神，追求逼真的写实性和强烈的立体感，是油画的核心。

因为有这样的艺术要求，所以，油画创作的技法相比国画要丰富很多，总共有10多种技法，经常使用的有这么几种。

弗洛伊德《傻笑的女孩》

一，线

线在古典油画中，是一种非常重要的造型手段，实际上，跟中国画里的线条勾勒造型没有多大区别。早期的油画家在创作时，首先要画好底稿，就必须先用纤细的线条来勾勒出造型，然后才画。从后印象派之后的油画创作中，线条的作用更明显，是因为油画吸收了东方绘画的线性语言，突出了油画的写意性，对线条的依赖更加明显，像莫奈、梵高、马蒂斯、毕加索等大师，都喜欢用形态不同的线条来造型。

鲁本斯《化妆的维纳斯》

二，挫

挫是油画染色的一种方法，与国画中的皴法有些类似，都是平握着画笔，用逆锋的方式运笔，运笔有轻有重，有快有慢，因为笔根和笔尖蘸取颜料的多少不一样，染色时就能体现出富于肌理效果和变化多端的色差。

雷诺阿《船上的午宴》

三、拍

拍是一种染色方法，是用平头画笔蘸取颜料后，在画面上有节奏的拍打，从而形成深浅不一的色调。拍能有效衬托画面的肌理效果，还能补救一些败笔，比如，画面有些地方色彩和笔触过于显眼的话，就用拍的技法来遮盖。

蒙克《生命之舞》

四、扫

油画里边常常不止一个色块，如果两个色块之间的色调差异过大的话，看起来会不和谐，这时，就需要用“扫”这种技法把它们衔接起来，让它们看起来自然一点。同时，扫还能抹平色块上过于明显的笔触痕迹。

梵高《岩石》

五、涂

涂在油画中非常重要，是产生色块的技法，如同放大版的挫法。在表达不同韵味上，有薄涂、平涂和厚涂三种方法，薄涂是用调色油把颜料稀释后涂抹在画布上，看起来是半透明状的。平涂就是均匀涂抹，画面上看不到较为明显的颜料厚度，像古典油画常用这种涂法。厚涂就是要在画布上能看到颜料的堆积感和体积感，像梵高喜欢用这种涂法。

PS几步后期调色朦胧油画感照片效果

打开ps，一定要在打开ps后将性能调至到最大，不然用干画笔转化的时候无法操作。

2

点击文件，选择打开。选择你要转成油画的照片，对照片进行简单的处理，比如扣除掉不相关的人，对亮度什么调整到最佳。

3

选择滤镜的菜单项，下拉菜单中点击滤镜库，在【艺术效果】中找到【干画笔】；如果本机上的滤镜库找不到的话可以点击浏览联机滤镜库。

4

点击干画笔后，在右侧会出现干画笔的属性，大小、细节和纹理，小编选择的是一般使用的数字，你可以根据左侧的浏览进行相应的调整。

5

点击确定后，回到首页，继续点击滤镜，选择【油画】，并点击使用，这次编辑之后，就会有油画的样子了。

6

油画风壁纸怎么做和相片油画编辑怎么弄好看的问题分享结束啦，以上的文章解决了您的问题吗？欢迎您下次再来哦！