本文目录

1. 介绍一下踢踏舞，它是怎么样的舞蹈
2. 非洲有哪些具有代表性的舞蹈类型
3. 现代舞的六大技巧是什么
4. HIPHOP舞蹈有哪些风格

介绍一下踢踏舞，它是怎么样的舞蹈

踢踏舞（英文：tapdance）有拍打敲击的意思，是现代舞蹈风格的一种。形成于在20年代的美国。当时爱尔兰移民和非洲奴隶把各自的民间舞蹈带到美国，逐渐融合形成了新的舞蹈形式。这种舞蹈的形式比较开放自由，没有很多的形式化限制。舞者不注重身体的舞姿，而是着重趾尖与脚跟的打击节奏的复杂技巧。表演者穿着特别的踢踏舞鞋，用脚的各个部位，在地板上摩擦拍击，发出各种踢踏声，加上舞者的各种优美舞姿，形成踢踏舞特有的幽默、诙谐和表现力非常丰富的一种魅力。经多年发展，踢踏舞吸收了爵士乐节奏、即兴表演等元素，也是一种非常有趣的运动，更具自娱性，也更加开放而具有挑战性，给人的感觉是轻快，活泼，自由与节奏感十足。在踢踏舞的发展过程中，有几个非常关键的人物——WILLIAMHENRYLANE是一位伟大的节奏舞蹈家，他把非洲舞步加入到爱尔兰的吉格舞中，强调节奏与打击胜过旋律。其后，又主要有三位踢踏舞者奠定了踢踏舞的基础，他们分别是KINGRASTUSBROWN、BILLROBINSON、JOHNBUBBLES。BROWN首创了成熟的踢踏舞步，他的舞步特点是多为平的脚形，其后的ROBINSON在此基础上发展了自己的舞步，突出了脚尖的技术。而BUBBLES则创造了称为CRAMPROLL的舞步，他的舞步特点是同时运用脚尖和后跟。踢踏舞是一种被用来听的舞蹈样式，甚至有一种说法认为一位伟大的踢踏舞舞蹈家更是一位音乐家。在早期的踢踏舞比赛中，评委甚至坐在木制的舞台下面，根本不看舞蹈演员，而是听他们打击节奏的轻重缓急，对于踢踏舞来说，最重要的是节奏是否清晰。一个好的踢踏舞者，不管是多快的节奏，多复杂的舞步，多轻的声音，都能做到清清楚楚。踢踏舞历经近百年的发展，形成了不同的风格，最主要的两大分支，就是爱尔兰风格的踢踏舞和美国风格的踢踏舞。历史最悠久的踢踏舞要算发源于美国本土的，被称为HOOFING的流派。HOOFING本身就有踢踏、跳舞的意思，因此当时跳踢踏舞的人也被叫做HOOFER，HOOFER这个词还有黑人的意思，这说明了当时的踢踏舞者多为黑人，同时也说明了踢踏舞与黑人舞蹈的渊源。

非洲有哪些具有代表性的舞蹈类型

非洲舞蹈表现形式丰富多彩，因地域的不同显得纷繁多样。大致分类如下：大体上可以分为撒哈拉沙漠以南的黑人舞蹈和流行非洲北部地区的阿拉伯舞蹈两大类。根据地域来分，主要有：

1，在加纳的传统舞蹈中，受宗教影响的舞蹈所占比重非常之大。加纳的宗教舞蹈一般是在祭祖、祭神、祭物时跳的，其特点是结构严谨，动作复杂，边跳边唱。唱词内容为特殊的礼拜语言、诗歌和习俗等，舞蹈者只有经过严格训练才能领会掌握。加纳著名的宗教舞蹈有埃维族的雅雅舞、布朗斯族的阿波舞以及北部地区的蒂加利舞蹈等。

2，在东部非洲的坦桑尼亚、肯尼亚、乌干达等国家，人们喜爱跳一种称之为“砍刀舞”的舞蹈。

3，北部非洲的居民喜爱跳富于阿拉伯风格的舞蹈。

现代舞的六大技巧是什么

1、葛兰姆技巧GrahamTechnique

玛莎．葛兰姆（MarthaGraham）以“压缩与延展”（Contraction&Release）为其举措道理，技巧训练著重于压缩下腹部肌肉以凝集动力，再将此动力发放以延长举措至更远、更高、更长。地板训练包括坐姿、跪姿及躺姿；站立举措以重心移转、均衡及延展为主；活动组合以走、跑、跳、转以及三拍子的变化为首要的训练诉求。

2、韩福瑞技巧HumphreyTechnique

杜丽丝．韩福瑞（DorisHumphrey）以“跌落与恢复”（Fall&Recovery）为其举措道理，技巧训练以摆荡（swing）与重心转换（weightshift）时所发生的动力为主，构成“起动-滞留-落下-复兴”的弧形举措轮回。韩福瑞的举措训练形式，也能够引申至宇宙万物间循环来去的景象，是为舞蹈技巧训练包含人生哲学的重要典范。

3、李蒙技巧LimonTechnique

荷西．李蒙（JoséLimon）为韩福瑞的嫡传门生，其技巧训练道理建基于韩福瑞技巧之上，再注入李蒙个人的研究心得。除了保存以摆荡与重心转换的“跌落与恢复”根底外，李蒙技巧愈增强调举措的油滑顺畅，以及肢体各部位的剖析举措练习，李蒙视肢体各部位为单一乐器，当全身活动时，就如同一场交响乐一般，多种乐器共同吹奏动听的旋律。

4、何顿技巧HortonTechnique

列斯特．何顿（LesterHorton）是有名黑人舞蹈家艾文．艾利（AlvinAiley）的发蒙教师，在何顿身后，艾利成为何顿技巧的首要承继人。何顿技巧著重肢体线条的延长、拉长，也试图挑衅人体均衡的难度，因而多有单点著地而别的肢体部位朝反向蔓延的举措训练。何顿的举措灵感多数来自原始族群或古代遗址的形象，例如古埃及的二度空间式壁画中之形体，便演化为其基本举措训练之一。

5、松开技巧

松开技巧来源于1960年代的美国纽约市，其时活泼在贾德森教会的年青人不时探究和实验肢体的潜力，经过接触即兴创作。四肢的活动形式和举措的动态既不过分运用也不完全松开，而是容许构成一种延续的能量，使四肢从一个举措延长到下一个或几个举措。应用活动生理学和剖解学的常识，拉伸技术能够使四肢处于最省力的形态，使全身的筋骨衔接在一同，实现一系列肢体举措。

6、自在情势

当后当代舞蹈（Postmoderndance）1960年代后当代舞呈现后，当代舞技艺训练的牢固情势逐步遭到前卫舞蹈艺术家的批判，自在发扬作为举措训练的首要情势。自在体训练除了凸起教授的个人作风外，还包含对时间、空间和能量的种种探究，平日起源于步行、跑步、腾跃、回身、下蹲、溜冰等平常生活的基本活动。

HIPHOP舞蹈有哪些风格

街舞,也称HIP-HOP,它来自黑人街头舞蹈,所以,另一种叫法是STREETFUNK.街舞因其轻松随意、自由个性和反叛精神而理所当然地受到年轻人的喜欢,在过滤掉原有街头舞蹈的痞味和夸张之后，街舞名正言顺地登上了大雅之堂——健身房．

HIP-HOP是各种街舞的总称，包含了机械舞、霹雳舞等。它起源于美国街头舞者的即兴舞蹈动作。这些街头舞者以黑人或是墨西哥人为主，这些流行的街舞多半发源于美国纽约的布鲁克林区，一些黑人或是墨西哥人的孩子们成天在街上以跳舞为乐，形成各种派系，也很自然地在他们所跳的舞蹈上发展出不一样的

1992年初期，出现了一种“原地性的HIP-HOP”，它没有那些大幅度的动作和脚步移动，更没有霹雳舞中那些在地上类似体操的动作。它的独有风格在于注重身体的协调性，重视身体上半身的律动及增加了许多头部、手部的动作。我们在迈克·杰克逊、玛丽亚·凯利、后街男孩的MTV中都可看到这种新风格的舞蹈。

在专业健美操运动员的日常训练中，常用这种HIP-HOP来训练运动员的协调性、表现力等综合素质，有时也会做表演之用。在街舞的外在表现时尚，运动强度适中，所以它进入健身房便成为可能。不过健身房的街舞在动作的选择上更注重其安全性、锻炼价值、健康向上及个性表现力，所以练习者在消耗脂肪的同时，也缓解了精神压力。我个人认为健身房里的HIP-HOP对于调节练习者的心理所起的作用更为突出。因此，有人称之为“是惟一让人带着笑容进行训练的运动”。

街舞的分类有：

Hiphop是人们最常接触的一种舞蹈，它有着幅度大而简单的舞步，能够表现出复杂的舞感。因为容易学习，跳起来也相当好看，所以很受大众喜爱．

机械舞，运用身体各部位的肌肉和关节，随着音乐的节拍，加上自己丰富的想像力，创造出令人惊讶的舞步。属于难度较高的街舞类型．

霹雳舞，也是一种难度较高的舞步，大体上可以分为两种类型：用手、头、身体在地上旋转，称为大地板；用肢体在地上踩出复杂变化的脚步动作，加上刁钻的倒立，称为小地板。当然，跳舞的同时也可以随意去搭配你所想表现的动作

Freestyle这是一种出神入化的舞步，它将各种类型的舞蹈混合在一起，随心所欲地表现，没有舞蹈风格的限定，脱离一般舞蹈的规范，可以说是一种个性化的街舞

House随着House音乐，运用复杂而神奇的步伐表现的一种舞步，它可以加上拉丁舞的扭腰、武术的空翻、踢踏舞的基本步以及芭蕾的转圈，跳起来既可以十分优雅，也可以相当狂野

服饰提示

大的T恤、拖地的多兜裤、棒球帽、紧身背心、运动鞋等都可以是你的选择，不过要提醒你，在追求时尚，个性化的同时，不要忽视的美观，如果不适合你，看上去只是“怪”而不美。

HIP-HOP入门

可选择一些HIP--HOP音乐适应一下节奏特点，并随着HIP-HOP节奏随意舞动几下。在跟教练学习时，按着教练分解动作的程序进行，比如先学好下肢动作，再逐渐加上上肢、头部等动作，先慢后快不要急于求成。

HIP-HOP的健身价值

动作爆发力强，多以绕环和小关节的运动为主，因此能较好地改善练习者的协调能力，并且使身体不常运动到的小关节和小肌肉群得以充分锻炼。加之运动强度适中，具备有氧运动的效果，使练习者在提高主肺功能的同时，达到减肥的目的。练习者还可以根据自身的身体状况和运动基础，选择不同节奏的音乐来调整运动的强度。

OK，本文到此结束，希望对大家有所帮助。